色彩中如何把握构图

  构图是一幅优秀的作品的重要组成部分,一个好的构图绝对一幅作品的大半成败。但这还不能解决构图的根本问题,构图有它基本的一些规律主次,大小,黑白灰的对比,掌握了这些才算是把握了整体的构图。

把握色彩的衔接和覆盖力

  色彩的衔接上注意控制干湿程度以及用笔的方式,同时注意色彩的对比度。

  颜色的覆盖一般来两种,一是颜料的厚薄程度,厚盖薄。二是色彩中的含粉量以及干湿程度。

  一般水粉颜色是白色的覆盖力比较足,所以上层的颜色须要记住与下层的颜色之间的含粉量的对比以保证颜色有足够的覆盖力。另外干一点的颜色比湿的色彩的覆盖力更足。

提高明暗关系

  画色彩时,不注重明暗关系的表达,也有过分强调明暗关系的。这样画面层次比较单一,色彩力度不够造成过粉和过灰的现象。其实素描是绘画基础,色彩是绘画重要组成部分,是相辅相成的,考试前同学们可以多练习一些黑白稿,用黑白灰三种颜色来表达明暗关系,空间感的表现,应该把主物体和次物体做对比来画。

把握固有色,增强冷暖变化

  对于物体的固有色色相要够饱满,在可能的情况下可以适当的调整颜色在整体画面的感觉,但是不能违背基本元素,物体的固有色是光决定的,没有光就没有色彩,其实对固有色的把握很简单,因为它们很明确,但是画色彩不能只画固色,要把冷暖和固有色结合起来画,依照感受画。

  物体受冷光照射,受光部偏冷,背光部则偏暖,反之亦然。在室内自然光条件下,光源主要是天色的反光,多为冷光 。物体受光部色彩的冷暖,除固有色的因素外,起关键作用的是光源色,因此,考试如果是静物写生的话,我们首先要确定光源色的冷暖,只有这样画面色彩关系才能准确地表现出来。

广东画室真心希望每一个热爱艺术的莘莘学子能够与我们一起共同乘风破浪,赢得属于我们的光荣与梦想!