素描静物和几何体一样都是通过形体、比例、结构、空间、明暗等造型手段来表现对象的，素描静物更有对物体不同质感和色调的表现。下面广东度岸画室为大家介绍下：静物素描是训练造型能力的基础。

　作画步骤分开说明：

　　第一步：用中性炭笔勾勒物体的概括包括投影外形，要干净清晰，清晰外概括的起伏改变。然后用软性炭笔压出明暗交界线以及投影的轻重改变。

　　第二步：用软性炭笔铺大联系，留意区分不同物体的固有色，还有其亮暗面的改变。

　　第三步：用纸巾或许纸笔进一步的擦出画面联系，留意块面的联接要自然，调和，

　　物体的概括线要清晰，物体的固有色要清晰。

　　第四步：深化刻画，调整完成。

　　素描有广义与狭义之分。广义上的素描泛指全部单色的绘画，起源于西洋造型能力的培养；狭义上的素描专指用于学习美术技巧，探究造型规律，培养专业习惯的绘画练习。素描泛指全部造型艺术的根底。若想要深化地了解素描静物，我觉得能够先从以下五大要素来打开学习。

　　一：几许

　　几许泛指全部物象所呈现出来的形状。在素描静物学习范畴里，初学者一般会通过练习石膏几许体来入门。有方体，圆柱体，球体，椎体。通过这个练习，为咱们往后的素描学习埋下了很好的伏笔。

　　二：色彩

　　素描上的色彩，泛指黑白灰，也就是指物体的固有色。例如重色陶罐与白色石膏有黑白色彩之分；橙汁与牛奶有灰亮之别；同一物体的前与后也会有色彩之别。在一张画面里，应当要清晰物体与物体之间，环境与物体之间的色彩差别，画面的内容才经得起琢磨，画面的层次也就跃然纸上。

　　三 :空间

　　由点，线，面，体；物体的长，宽，高所组成的三维画面，其空间的改变由物体的边缘线的虚实决议，这是相对于整个画面而言的。假如要处理单个物体的空间，咱们也要处理其外概括线的起伏，遮挡，前后穿插，还有明暗交界线的深浅改变。

　　四：质感

　　质感指的是物体自身所具备的原料。例如不锈钢十分硬朗；陶罐清脆易碎；丝绸柔软；麻布粗糙等等。在素描研讨范畴里，物体的质感一般由它的高光所决议。

　　五：肌理

　　肌理是指物体外表的组织纹路结构。例如木板有高低不平，粗糙与光滑的差别；苹果与榴莲有不同的外表纹路等等。懂得对不同物体的肌理的塑造，咱们画面的层次也会增色不少。

　　当然，一张好的素描静物，除了处理以上五个因素之外，还远远缺乏。其构图的好坏；其表现手法；结构的了解；气氛的营造等等也是一张好的素描的组成部分。

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